О художнике
Живет и работает в Москве.
Художник галереи "A-B", галереи "Небеса" в Москве, и Bizar, участник аукционов аукционного дома Frigate.
В своей практике исследует внутренний мир человека, влияние проживаемых процессов и опыта на текущее телесное состояние.
Образование
Основные медиа: гравюра на меди, живопись, графика.
2018 РАНХиГС, Факультет дизайна.
Серафима Беневольская родилась в 1997 году. Окончила РАНХиГС при Президенте РФ, факультет дизайна и Школу Современного Искусства «Свободные Мастерские», «Новейшее искусство» при ММОМА.
2022 Мастерские Любови Лесохиной и Ирины Павловой, Москва;
2024 «Арт-Практикум», ММОМА & АКИ;
2025 «RadioPaint», онлайн-мастерская живописи Тани Иванковой;
2025 Свободные Мастерские, "Новейшее Искусство", Школа Современного Искусства, ММОМА

artist statement
Для меня важен отказ от полного контроля в работе с материалами, создание напряжения между проявлением четкой формы и ее растворением. Работа с крупными фрагментами и частями фигур в композициях выводит зрителя за рамки форматов холстов,  переступая границы привычного взгляда.
В проекте «Пейзажи памяти», через процессы травления и состаривания металла, я работаю с темой телесной памяти и сохранности в теле всего пережитого. В живописной серии «Между небом и землей» немаловажной частью моего метода является процесс многократного стирания и переработки каждого красочного слоя, неподконтрольность этого процесса. Единство личного и общего создается в работах через соединение телесных форм с линиями и текстурами цвета, перетекающими внутри и вокруг силуэтов.
Меня интересует тело как пространство, в котором прожитый опыт и эмоциональные переживания становятся видимыми. Через телесность я исследую состояния уязвимости, доверия, страха потери автономии, а также внутреннюю пластичность личности. В эпоху, когда индивидуальность становится одной из главных ценностей, для меня важна способность человека становиться частью общего опыта, сохраняя при этом внутреннюю идентичность.
В своих проектах я отражаю не статические состояния, а процессы перехода между ними. И несмотря на то, что центральное место в работах занимают телесные образы, предметом исследования являются отношения между людьми и трансформация личности под влиянием прожитого опыта.
Основной темой моего исследования является внутренний мир человека и его выражение через телесный и эмоциональный аспекты. В своих работах я изучаю насколько пластичны границы индивидуальности и личной свободы, наблюдаю процесс зарождения близости и коллективности в рамках пары и общества.
выставочная деятельность
Резиденции
Групповые выставки
Персональные выставки
2026 «Взаимодействие», с. Спирино, Новосибирская область
Ярмарки/Маркеты
2026 "Лампа", Artplay, Москва;
2025 Маркет молодого искусства «Выпуск ’25»,
Парк Зарядье, Москва;
2025 «Ловцы прекрасного 2.0» Предновогодний маркет современного искусства, Куратор Анна Калугина, Филипповская школа, Москва;
2024 «Winter Market», Supermetall, Москва, Россия;
2026 «Почтальон и Бездна», Кураторы: Мила Нишатова, Саша Платонов, Галерея Корней, Москва;
2026 «Витамин счастье», Artline Project, Депо, Москва;
2025 «Эхо тело», Куратор Катерина Палепина, галерея A-B, Москва;
2025 Предаукционная выставка аукционного дома «Frigate», Куратор: Анна Калугина, Арт-центр EXPOSED, Москва;
2025 «Между небом и землей», Куратор Лиза Токарева, Новое Крыло дома Гоголя, Музей Н.В. Гоголя, Москва, Россия;
2025 «Нулевой километр», Кураторы: Анна Калугина, Ольга Трифонова, КЦ Москвич, Москва, Россия;
2024 «Ловцы прекрасного», Кураторы: Анна Калугина, Ольга Трифонова, Дизайн-завод Флакон, Москва, Россия;
2024 «Впечатление/Знакомство» Мастерская Анны Калугиной, Москва, Россия;
2023 «Благая весть», Музейно-выставочный комплекс Люберцы, Люберцы, Россия.
2026 «Связующее звено», VillyUley Art-Residence,
Московская обл., Россия;
2025 «Unity», Parka, Москва;
2024 «В пределах тела», DryWet, Москва.
Made on
Tilda